Sí, tú vestiste así: la moda masculina más fea de la historia

La ropa es como los ex: con el tiempo, siempre te arrepientes.

Has aceptado, sin rechistar, que la moda sea cíclica; tal vez por la comodidad de dejar que sean otros los que decidan cómo tienes que vestirte por las mañanas, o bien porque tienes la esperanza de que esas prendas que guardas al fondo de un cajón puedan volver algún día de entre los muertos.

Sin embargo, olvidas que hay tendencias que te hacen ganarte a pulso eso de que el hombre es el único animal que tropieza dos veces con la misma prenda...

Precisamente, ahora que el pantalón de campana intenta volver para quedarse, es un buen momento para reflexionar.

Porque, ¿de verdad quieres permanecer impasible ante este eterno retorno del espanto? Para evitar descalabros, aquí van algunas de las prendas a las que, definitivamente, deberías negar permanentemente el acceso a tu armario.

Dobladillo del pantalón remangado

Baja la vista. Mírate los bajos de tus propios pantalones pitillo. Llevarlos como si vinieras de pescar cangrejos te parece ahora mismo lo más, aunque tampoco sabes muy bien por qué. Espérate unos años, porquelos dobladillos del pantalón remangados de ahora son los cuellos levantados del futuro.

Bermudas de cuadros

 Hay que admitirlo, los cuadros son muy socorridos. Una forma sencilla de ir guapo invirtiendo poco tiempo en pensar. Sin embargo, sentimos decirte que SOLO funciona cuando se trata de camisas. Intentar extenderlo también a los pantalones allá por 2007 fue estirar demasiado el chicle. Hasta el punto de que la pompa nos explotó.

Si aún conservas algún par, no lo eches ni a la bolsa de la caridad. Con ese estampado, lo mejor que puedes hacer son unos trapos para limpiarel polvo. O incluso un mantel.

Las sandalias más feas de la historia de la humanidad

Entendemos que lo único que quieres en verano sea ir fresco y cómodopero, en serio, ¿por qué has invertido dinero en esa cosa pudiendo atarte gratis unos cartones a los pies? Desconocemos quién fue la mente brillante detrás de tal diseño, pero te avisamos de que la policía lo busca por crímenes contra la humanidad...

Vida y moda

Coco Chanel dijo: "La moda no es algo que existe sólo en los vestidos. La moda está en el cielo, la moda tiene que ver con las ideas, la forma en que vivimos, lo que está sucediendo".

Pensamos que estudiar y trabajar en un mundo muy glamuroso por las: pasarelas, revistas, eventos, la vida de las celebrities, marcas de lujos, tiendas, etc. Pero la verdad es un mundo profesión que conlleva mucho esfuerzo, trabajo, dedicación y perseverancia. Porque es competitivo, restringido, cambiante y muy reducido.

Trabajar en el mundo de la moda no es sólo glamour, pero si se trabaja para el glamour.

LA MODA MASCULINA

En la última década, la moda masculina ha dejado de ser un sector prometedor para consolidarse como una realidad incuestionable: si a nivel global en los últimos cinco años ha registrado mayores alzas que el de la moda femenina, en el ámbito español lleva 15 aportando en torno al 32% a la facturación total del sector textil.

Así lo atestiguan las 26 empresas españolas, seis de ellas debutantes, que acudían el pasado verano a Pitti Uomo de Florencia, la feria profesional más relevante de la moda masculina global. Datos que apuntalan la relevancia de un nicho de mercado cada vez más decisivo para la creación de nuevos proyectos empresariales. En la misma dirección apunta la trayectoria ascendente de firmas como Macson, El Ganso, Forecast, Scalpers, Philpark, Soloio o Tenkey. Aunque en algunos casos cuentan también con líneas femeninas, los productos dirigidos al hombre siguen marcando sus estrategias y definiendo su imagen.

Tampoco las grandes empresas de producción y distribución dejan pasar la oportunidad. El grupo Inditex comunicaba recientemente dos operaciones clave: una línea de hombre para la firma de moda joven Stradivarius y la apertura de un servicio de sastrería a medida en Massimo Dutti. A su vez, El Corte Inglés anunciaba el pasado mes de julio la reestructuración de la oferta de sus centros de la madrileña calle de Serrano, con un edificio dedicado específicamente al hombre. Más allá de las cifras, el auge sostenido de este sector ha servido para impulsar las trayectorias de firmas de autor de distintos tamaños que reflejan historias de éxito, pero también perfiles innovadores que indican que la especialización, el cuidado de los procesos de producción y una nueva forma de comunicar son claves para dirigirse a un hombre que ha dejado de comprar ropa para consumir moda. Cuestión de números, pero también de actitud.

Intrucciones para abrir una tienda

1.   Para abrir una tienda de ropa una de las cosas más importantes es la ubicación. Busca una calle muy transitada, a poder ser peatonal. Las tiendas de ropa requieren de bastantes clientes y eso lo conseguirás si mucha gente pasa por delante de tu tienda. También puedes plantearte coger un local en un centro comercial.

2.   No te preocupes por el tamaño del local, una tienda de ropa es fácil de trasladar en el caso que necesites un espacio más grande. Ajusta los gastos de tu tienda de ropa a tus necesidades y después lo puedes ir ajustando a medida que el negocio vaya creciendo

3.   La decoración de la tienda de ropa es clave, es importante que el cliente se sienta a gusto. Por ello, hay que tratar de crear un ambiente que incite a permanecer más tiempo en la tienda e incrementar, así, las posibilidades de realizar una venta. La decoración debe ser el producto que se vende. Si el cliente se fija más en la decoración que en la ropa, algo falla.

4.   Las tiendas de ropa tienen dos momentos clave al año. En el sector de la moda, el año natural se suele dividir en dos temporadas: primavera-verano y otoño-invierno. Según la marca con la que trabajes, deberás realizar entre dos y cuatro pedidos principales a lo largo del año. Lo habitual son dos compras grandes al año, al principio de cada temporada, es decir, otoño y primavera, para luego ir adecuando tu oferta mediante reposiciones puntuales.

5.   Compra la ropa con poca antelación y pocas unidades, esto te ayudará a ajustar mejor la cantidad de ropa que compras y, así, a tener más rotación.

6.   Los proveedores de la ropa son clave, la marca, los precios, la calidad, etc. Piensa que si compites con grandes empresas como Zara y Mango, será difícil competir con ellos en precio pero sí que puedes competir en calidad y dirigirte a un público más concreto.

7.   Haz un proyecto de empresa para tu tienda de ropa. Es importante que antes de empezar todo el proceso para abrir una tienda de moda, hagas números para comprobar si es un negocio viable o no. Te recomendamos que los números se basen en estos criterios:

o    Número de gente que pasará por delante del local.

o    % de gente que entrará en la tienda.

o    Precio medio de lo que comprará la gente.

o    Margen sobre las ventas.

o    Costes de la tienda: personal, material, servicios, etc.

Es recomendable que en negocios donde dispondremos de poca clientela debido a que será ropa muy específica (por ejemplo ropa de niños muy cara), sean negocios con mucho margen. En cambio, en negocios con bastante clientela pueden tener poco margen pero siempre más de un 15%.

8.   El personal que contratas en una tienda de ropa es clave, encontrar a dos o tres dependientas que atiendan bien al público puede hacer que el importe de cada venta se dispare, con lo que tus márgenes serán mejores.

    9. Para llevar a cabo una gestión óptima de una tienda de ropa existe la  posibilidad de contar con auténticos profesionales que se encarguen de ello. Disponer de los servicios de un buen gestor online, por ejemplo,               asegura una mayor facilidad en materia de trámites laborales, fiscales y contables de nuestro negocio.

Una nueva tendencia a nivel mundial

Las compras por Internet  hoy en día están marcando tendencias, cada vez son más las personas que adquieren productos o servicios por esta vía, una vez que se supere el primer miedo a colocar datos personales en un formulario y abrir cuentas en determinados sitios para comprar y comprobemos que la compra en efecto se ha realizado como en cualquier otro negocio descubriremos las ventajas de esta forma de adquirir artículos.

Según las nuevas estadísticas sobre las tendencias generales  de  compras en Intertet mas de 875 millones de consumidores  han realizado compras online por lo que el número de  compradores ha crecido en un 40% en los últimos 2 años. Los países que utilizan mas este medio de compra son: Corea del Sur, Reino Unido, Alemania, Japón  y Estados Unidos, en cuanto a los productos mayor demanda estos han sido: libros, ropa zapatos, boletos de avión y artículos electrónicos.  Esto también tiene sus ventajas e inconvenientes  

Ventajas

Este tipo de compras ofrece ventajas  significativas a los usuarios de una forma moderna de comercializar bienes y servicios mediante la utilización de la informática y las  telecomunicaciones entre sus principales ventajas se destacan:

1.    La disponibilidad: podemos adquirir un producto en cualquier momento del día sin dependencia de horarios comerciales de apertura. 

2.    Comodidad: podemos adquirir nuestros productos desde casa o desde el lugar de trabajo, evitando desplazamientos.

3.     Rapidez: el acceso hacia los productos se realiza sin mayor demora o tramitaciones lentas y burocráticas.

4.    Mejores ofertas: en internet podemos encontrar mejores ofertas, productos  a un precio mucho más cómodo,

5.    Es un mercado mundial: podemos localizar tiendas que se encuentran ubicadas en diferentes partes del mundo.

6.    Existe una gran variedad de productos: es increíble podemos encontrar  desde juguetes hasta electrodomésticos.

7.    Atención personalizada: podemos hacer contacto con el proveedor del servicio  y  pedir productos que se ajusten a nuestra medidas y necesidades personales.

8.    Detalle de los productos: cuando compramos un artículo por internet podemos obtener un detalle sobre las características del producto/servicio que queramos adquirir, pedir opiniones de consumidores, solicitar demostraciones o compararlo con la competencia.

Desventajas

Las compras por internet ofrecen muchas ventajas sin embargo como todo  también tienen desventajas y hay que tener cierto cuidado especialmente en el caso las personas que no están plenamente familiarizadas con la red, ya que en el Internet se puede encontrar de todo y  para realizar este tipo de compra es mejor hacerlo en un sitio reconocido y confiable. Hay que vigilar siempre que la dirección de la página web corresponda con lo habitual, debemos adelantarlos y prevenir cualquier tipo de práctica que pueda poner en riesgo nuestros datos.

1.    Problemas de envió: cuando compramos por internet tenemos que esperar cierto tiempo  días, semanas e incluso meses para que nuestro artículo llegue a casa.

2.    Desconfianza: existe la desconfianza de cómo vendrá el paquete del artículo que compramos si llegara bien, si no fuimos engañados, si llegara en buenas condiciones en fin las dudas son inevitables.

3.    No es posible ver el artículo antes de comprarlo: el comprador no puede  tocar o probar el artículo y solo ve una fotografía del producto.

4.    Pago con tarjeta de crédito: para efectuar  compras es necesario una tarjeta de crédito lo que genera desconfianza a los usuarios pues temen que al proporcionar sus datos bancarios en la web,  puedan ser víctimas de robo o estafa.

Son  muchos los beneficios que podemos obtener al adquirir productos en  el internet sin duda con el pasar del tiempo serán  más las personas que harán uso de este método de compra, es cuestión de que estemos  más informados  sobre el tema, así  se romperá la barrera y se perderá el miedo y la desconfianza para  realizar este tipo de transacciones.

Diseñadores con más éxito en el mundo:

VALENTINO
Valentino Clemente Ludovico Garavani, mejor conocido como Valentino nació el 11 de Mayo de 1932 en Voghera, Lombardía (Italia).
Es un diseñador de modas italiano, cuya marca es una de las más prestigiosas del mundo.
También comercializa perfumes en colaboración con la compañía española Puig.

El estilo de Valentino es una continuación sin rupturas con la tradición de la alta costura del siglo XX. Es una alternativa al estilo andrógino y rectilíneo de Giorgio Armani y también a la exuberancia más atrevida de Karl Lagerfeld, John Galliano, Jean-Paul Gaultier y otros diseñadores más rompedores. Valentino insiste en la femineidad de la mujer, en resaltar su silueta y en emplear tejidos lujosos y colores vivos. Dentro de un alto nivel de acabado y calidades, Valentino es más bien conservador.

KARL LAGERFELD
Karl Otto Lagerfeld nació el 10 de Septiembre de 1938 en Hamburgo (Alemania). Es ampliamente reconocido como uno de los diseñadores de moda más influyentes de la segunda mitad del siglo XX. Debe gran parte de su popularidad a su labor para la firma Chanel, a su actividad como fotógrafo y también a sus llamativas apariciones públicas, muchas veces rodeado de celebridades del espectáculo. También ha trabajado para las casas de moda Fendi y Chloé.

Es el diseñador alemán con mayor prestigio en el panorama internacional. Desde que comenzara hace más de 20 años su actividad como diseñador principal de la casa Chanel, su éxito no ha hecho más que ir en aumento.

Muchos de sus diseños muestran un carácter innovador y excéntrico, que completa con perfumes y complementos que llevan su nombre.

JOHN GALLIANO
John Galliano nació en Gibraltar el 28 de Noviembre de 1960. Es un diseñador de modas británico. Nacido bajo el nombre de Juan Carlos Antonio Galliano-Guillén, su padre era gibraltareño y su madre española. Se trasladó a Londres cuando era niño y recibió educación en la Wilson's School de Wallington. En 1984 se graduó en diseño de modas de la St. Martin's School of Arts, con una colección inspirada en la Revolución francesa Tras ello estableció su propia marca, con su nombre, iniciando así una sólida carrera como diseñador de modas. Le fue otorgado el premio Diseñador Británico del Año en 1987, 1994 y 1995. En 1997 compartió el premio con Alexander McQueen, su sucesor en la firma Givenchy. Ha trabajado también con Susannah Constantine y Christian Dior.

 DOLCE & GABANNA
Es una de las principales firmas de moda italianas y fue fundada por Domenico Dolce y Stefano Gabbana en los años 80, y aunque en sus inicios comenzaron con prensas de ropa exclusivamente, cada vez tienen más repercusión sus complementos (gafas, relojes, anillos…), perfumes o móviles o incluso restaurantes.

 La vida privada de estos dos diseñadores, una pareja gay declarada, pasó a ser pública en 2005, cuando anunciaron su ruptura sentimental oficialmente.

GIORGIO ARMANI
Giorgio Armani nació el 11 de Julio de 1934 en Piacenza (Italia). Es un diseñador de moda italiano principalmente conocido por su ropa de hombre. Formó su propia empresa en 1974 y 37 años más tarde la revista Forbes lo consideró el diseñador italiano de mayor éxito comercial, estimando su fortuna en 7.000.000.000 dólares. Admirado y promocionado por diferentes actores de cine y varios músicos, Armani ha diversificado su producción con perfumería y otros complementos.
Giorgio Armani es un sagaz hombre de negocios, hábil al modular la creatividad y la fantasía de acuerdo a las nuevas necesidades de la vida moderna. Sus prendas son cómodas, habitualmente de líneas rectas y más bien sobrias, si bien confeccionadas en materiales selectos. Sus colecciones de mujer inciden en una estética más bien andrógina, no resaltan las formas y más bien buscan una estilización realzando la verticalidad. No abusa del colorido, si bien incluye ocasionales aplicaciones de pedrería e hilos metálicos.

CAROLINA HERRERA
María Carolina Josefina Pacanins y Niño nació en Caracas (Venezuela,) en 1939. Conocida como Carolina Herrera, fue marquesa consorte de Torre Casa por su matrimonio con Reinaldo Herrera. Es una reconocida diseñadora de moda venezolana, de renombre internacional, que fundó su propio imperio en 1980. En la actualidad la marca Carolina Herrera se ha convertido en la filial estadounidense de la compañía española de moda y perfumería Puig.

En 1980 lanzó al mercado su primera colección de moda, y a finales de la década ya tenía sus propios diseños para novia, así como un perfume con su propio nombre. Es una de las diseñadoras con mayor éxito en Estados Unidos y Latinoamérica, y se caracteriza fundamentalmente por una gran elegancia y lujo en cada uno de sus diseños.

¿Cómo ser modelo? Reglas y requisitos del mundo de la moda

Cara Delevingne, Kendall Jenner, Kate Moss, Gisele Bündchen, grandes nombres de modelos que son adorados por millones en redes sociales porque representan belleza y el ideal de mujer moderno. Y desde que se inventaron las modelos, siempre ha sido así: ellas son la imagen que supuestamente el resto de mujeres debe de seguir a costa de su salud y de reglamentos sociales y culturales que se vuelven cada vez más tiránicos.

Esto es lo que analiza Patrícia Soley-Beltrán en '¡Divinas! Modelos, poder y mentiras'. Este libro habla de cómo se ha transformado el papel de la maniquí en un ideal social y también cómo este ha influído en la cultura en fenómenos como el racismo, los trastornos alimenticios e incluso, el papel de la mujer. Este medio habló con ella al respecto de su libro y de lo que es la modelo en la actualidad.

• ¿Es solo la moda un espejo de lo que ocurre en la sociedad? Se culpa a la moda de 'provocar' la anorexia. Pero ¿es su sistema o es la configuración cultural lo que provoca esto?

Los trastornos de la alimentación son un fenómeno complejo en el que intervienen diferentes factores. Dicho esto, no hay duda de que el gran aumento de trastornos de la alimentación atípicos entre varones y mujeres de diferentes edades está conectado con el modelo de delgadez imperante.

Hemos visto modelos con vitiligo, modelos plus size, modelos ancianas que protagonizan campañas de moda, e incluso modelos con Síndrome de Down! ¿Son solamente recursos de mercadotecnia para impulsar a posibles nichos de mercado? 

No hay duda de que es una estrategia de marketing para aparentar que se representa de la diversidad humana, obedeciendo a la presión de las consumidoras. La utilización de la llamada "gente normal" se ha dado con anterioridad en el más de siglo y medio de historia de la utilización de las maniquís, es decir, de mujeres de carne y hueso como recurso para vender. Hasta ahora, la 'gente normal' ha sido ha sido una tendencia pasajera.

¿Por qué se ha llegado al punto de hacer editoriales con modelos 'blackfaced' en una época donde esto supuestamente es una muestra de discriminación abominable?

Se dan muchas actitudes racistas en la publicidad y la moda, al igual que en muchas otras capas sociales. Algunos agentes claves del sector, como modelos, fotógrafos, etc, lo denuncian. Las muestras de discriminación abominable se dan debido a una mezcla de dos factores: marcar diferencias como objetivo para posicionar una marca y el analfabetismo visual de algunos profesionales del sector, que no saben ver el racismo de los códigos de representación que manejan.

• ¿Por qué hoy por hoy las modelos son diosas alabadas?

Sus cuerpos son como cálices simbólicos cargados de los valores de la sociedad de consumo, una sociedad en la que la retórica y la iconografía religiosa es apropiada para vender productos mediante la creación de un seductor sueño de bienestar eterno.

• ¿Por qué las mujeres siguen queriendo ser modelos? ¿El mito de la Cenicienta sigue siendo real?

Creemos en Cenicienta porque existe mucha pobreza, miseria, violencia, injusticia e infelicidad en el mundo. El hechizo del glamour nos conquista porque simula ofrecer una salvación en una realidad falta de esperanza y de autenticidad. El consumo de productos y la fetichización de las personas parece haberse convertido en una actitud corriente y aceptable en amplias capas sociales.

Existen muchos intereses para que este statu quo persista. Querer ser como estas diosas de usar y tirar (como mujer) o creer que debes desearlas (como hombre) es una actitud fruto de la seducción que su supuesto estilo de vida fácil y placentero, y su juventud eterna ejerce sobre nosotros.